第一节 什么是LAB，适用于什么样的情况
理论是枯燥的，也是必须的。我尝试以生动简易的形式讲出来。
在讲LAB色彩之前，我们先看看旅游照片大多面临的问题是什么。因为环境和天气的原因，大多数人拍摄的旅游片收到很大限制。观光旅游很少有机会
在一个好的拍摄地点，支上架子等最佳的拍摄时间，我们只能尽可能拍摄曝光准确，尽可能清晰的照片，同时照顾取景、构图。
这样取得的照片具有这样几个特点，灰暗、对比差、天地反差超出相机的动态范围、光影效果不如意。尤其到了海边、沙漠、空旷的大地草原、天空与山峰
等等为主要元素的照片，往往在电脑前看到的失望和迷惑。
为什么呢?这时候很多人会搬出胶片如何如何来，会说出相机宽容度如何如何来。说法很多的时候让人开始迷茫，甚至开始思考自己是否会不会摄影的问题。
其实，我们大多数情况下完全拥有了制作一桌好菜的材料，只是没有合适的烹饪方法而已。照片只要取景构图过得去，曝光偏离得不是很多，借助简单有效的
后期可以获得很好的效果。
问题开始简化了，旅游片灰蒙蒙的，缺乏对比和好看的色彩，而且大多色调平淡，完全没有类似《国家地理杂志》上面的样子。这其实不完全是我们业余爱好者
拍不好的问题，而是缺乏高效的后期处理环节。
后期处理的方法很多，各有所长，本人从小菜鸟到稍微大一些的菜鸟，将近一年的过程中从光影魔术手的一键式傻瓜法到现在开始摸索Photoshop提供的各种功能，
积累了一些新的体会，并且写出来，与大家分享。
一张未处理的原图，画面灰暗无光彩
经过大约45秒的LAB调色后的照片，生动了很多
下面，是我们将要开始的主角：Photoshop之LAB调色。
到底啥是LAB色彩呢?
说法很多，我们取最简单的说法：
Lab模式是Photoshop采用的三大色彩模式之一。RGB是依赖光学原理，CMYK是依赖颜料反射光线的色彩模式，Lab模式不依赖光线，也不依赖颜料，
弥补了RGB和CMYK两种色彩模式的不足。在图像编辑过程中Lab是避免色彩丢失的最佳方法，Lab转换为CMYK时候不会像RGB转CMYK时候那样丢失色彩。
Lab色彩模式由三个数据通道组成，第一个是Lightness通道，存储图像的明暗调子变化，实际上可以理解为是“洗去颜色的彩色照片”，之所以这么说，
是因为另外两个通道几乎不包括图像的“形象内容”，而仅仅是色彩信息。
为了更加直观，我们开始操作
1、打开Photoshop[我用的是Photoshop CS3 extended绿色版，Ctrl+N新建一个文件，如图所示设定宽和高，然后确定。
注意：色彩可以在下拉菜单里面直接选择为“Lab”，也可以文件建立后在“图像-模式-Lab颜色”里面指定
2、新建文件后，我们在Photoshop右侧(Photoshop软件布局的默认状态，面板可能在别处)，在“图层、通道、路径”面板选择通道，我们可以看到如下图所示
Lab为整体效果，因为我们创建的是灰度图像，因此只看到空白的方框
L-为明度，我们将保持这个不变，看看改变a 、b 会发生什么
A -包括的色彩从深绿(低亮度值)到灰(中亮度值)再到鲜粉红色(高亮度值)
B -包括的色彩从天蓝色(低亮度值)到灰(中亮度值)再到深黄色(高亮度值)
3、下面我们开始直观地考察AB 通道的颜色情况，鼠标单击选择A通道，如下图所示
我们看到的是一副灰色的图像，这时候A通道没有数据。
我们用渐变工具把这个通道从左到右刷成黑到白色的渐变(选择工具箱的渐变工具，前景设为黑色，背景设为白色，用鼠标从左到右刷过去就可以了)_ueditor_page_break_tag_
此时，工作区A为一个标准渐变，B为a通道的缩略图，C为Lab的L没有数据，a通道用了渐变后的样子
下面继续，选择b通道，用从上到下的渐变，我们考到如下图所示
点击通道面板的Lab，看整体效果，我们看到的是一个类似调色版的图像。这就是Lab色彩模式最直观的一种色彩表现。
我们分别给L通道加上不同方向的渐变，看到如下有趣的情况，发现色彩原来是可以这样变化多端!
好啦!关于LAB是啥东西的问题，先说这么多，大家知道Lab在色彩世界里面是类似“世界语”在语言世界里面的地位差不多，是一种中转的色彩。
关于个人对Lab的理解，将会在后面的小节中专门讨论。
其实Lab是用于风光摄影后期的范围，前面已经说了，就是：对比反差不强烈的灰蒙蒙的照片最适合，当然所有摄影题材都适合。我们得出这个结论是因为
是站在旅游风光摄影的角度谈这个问题。另外，再加上一条：整张图片没有大片艳丽的色彩的时候，用Lab会取得很好的、意想不到的效果。
【网络资料】
对Lab来说，A通道包括的色彩从深绿(低亮度值)到灰(中亮度值)再到鲜粉红色(高亮度值)，b通道包括的色彩从天蓝色(低亮度值)到灰(中亮度值)
再到深黄色(高亮度值)。它们混合在一起产生更明亮鲜艳的色彩。就好像它们共同给Lightness通道染色一样。
可以不管Lightness通道，而只对ab通道打主意，也就是说，不管“形象部分”而只管色彩变换。还可以反过来，仅仅调整 Lightness通道，而忽略其色彩部分。
第二节 LAB灰淡无奇的旅游片的救星
第二节 LAB调色 灰淡无奇的旅游片的救星我们先不考虑Lab色彩的更深入的问题，而是首先做一个例子，通过对这个例子的操作，大家可以直接地感受到Lab对
灰淡无奇的旅游照的神奇作用。
除了Lab调色外，用别的色彩空间，比如RGB也不是不能办到，不过Lab会更适合用于发灰、对比度差、颜色单调的照片的调整。
首先，最适合Lab调色的照片应该具有如下几个特征：
1、不含有非常显眼和过分饱和度颜色，如果有，则面积越小越好;
2、色温应该相对正常，不存在整体色偏也很重要;
3、尽量使原片，不要做过锐化，包括USM锐化。
而我们在旅游时候拍摄的很多平淡无奇的照片都符合这个特征。这时候Lab可以改善和彻底让我们告别这些平淡的感觉。毕竟，一次旅游回来，在整理照片
时候再次重温甚至惊喜一下是一个很享受到过程。
首先看原始照片
这张照片存在的问题：
1、地平线要矫正，这个容易旋转一下画布就可以了;
2、色调暗淡，除了灰白色和太阳的一点点红色外，就是暗色调了;
3、有阳光的时候没有局域光效果(就是光影下效果)，需要强化;
4、色温和曝光要小小修正一下;
5、有太阳的地方需要注意，亮度稍大就会有严重的过曝倾向;
6、希望画面更加有色彩对比感觉，让天空，水面，草地的颜色鲜亮一些
有了这些处理思路，就可以开工了(其实每个人都走过不断调整试验的过程，初期定下的思路往往不能实现，或者初期往往没有思路，不过还是要先动手，
慢慢地就会好了)。
第一步、Photoshop打开图像，最好是RAW，否则调整色温是一个大难题，虽然有办法，还是没有RAW直观简单，ACR – Adobe CameraRAW 插件是也，
只要不是才发布的相机，这个插件都可以支持，如果太旧了，请到网上下载，很好找，关键词用“adobe camera raw”就可以找到 – 会自动开始工作，
这时候看到的raw如下
从直方图看，这张图的曝光问题较大。白场和黑场都溢出，因此调整工作要先做一下
调整操作完成后，ACR界面如下
可以看到，色温手动指定到了4300K，这个没有太多道理，初期让色彩自己喜欢为准;稍微减了曝光，填充了较多的亮光。这时候看到的直方图左右都没有溢出，
算是一个曝光正常的图片了。用拉直工具把地平线拉平，这时候可以点击“打开图像”，进入了Photoshop的主界面。
打开图像后，我们要用Lab调色，因此首先把色彩转为Lab，如图所示
转成LAB颜色后，我们进入通道面板，复习一下第一节那个对Lab颜色直观地认识，注意这不是我们正常处理过程的事情，只是复习一下
-------------------------------------------内容复习
从上图我们看到了Lab 明度 a b 四个通道，首先单击明度，看到明度通道的内容
我们发现这张缺乏色彩的照片，Lab混合通道跟单独L通道差异不大。这符合照片的特性，L是明度，因为缺乏颜色，使得一个明度通道就是原片大致的样子了。
再单击a通道，这时候图像如下
请大家向上翻翻第一节的内容，看看a通道是对什么颜色的描述?
A通道包括的色彩从深绿(低亮度值)到灰(中亮度值)再到鲜粉红色(高亮度值)
通过复习，我们发现这张图对a通道两端的色彩都严重缺乏，因此我们看到的A通道很平淡，我在稍差的显示器上不注意看到的都是灰色的。
仔细看才发现有些隐约痕迹。
此时，我们如果要加强a通道的对比如何做呢?
跟通常的调整一样，ctrl+M，调整曲线，这时我们看到曲线调整窗口如下
把曲线拉成这个样子呢?
单击“确定”，然后选择Lab混合通道，我们看到的图就是这个
我们看到，图片颜色发生了变化，仔细多弄弄，会发现有许多神奇的效果。除了曲线外，可以从色阶上尝试一下。
之后，如果您乐意，也可以试验一下b通道
好了，复习结束，我们恢复到复习前的状态
-------------------------------------------内容复习结束
图像恢复到最初状态后，我们开始用“图层调整层”对图像进行修整，目的是调整出合适的色彩，或者说我们喜欢的色彩。
PS：图层调整层是“创建新的填充或调整图层”的简称。
在Photoshop这里可以找到
单击A出现菜单，我们这里用 色阶调整层 ，单击 色阶… 出现图下窗口
这时候就可以调整 明度 A B 通道的色阶，同时在图上观察调整的效果。本节先不涉及为什么这样调整，大家先观察结果，了解方法。至于原因将在后面的内容里面说到。
调整色阶的明度 A B 通道后，我们使用了渐变工具，把图从上倒下拉了一下，这时候我们看到下图的结果，同时请注意渐变的使用情况。
再添加曲线调整图层，如下图所示
按照需要分别调整明度 A B三个通道曲线，先以自己喜好为主来做，不要管太多!
我期望保留右下角草地的调整结果，而恢复别的部位的调整前状态，这时候仍然用渐变工具，在蒙版上如图拉渐变，根据蒙版“白留黑挡”的特性，右下角被保留了。
然后我们开始调整色彩平衡，如下图所示
在窗口中拉动滑块，向自己喜欢的色彩靠拢
这时候整张图都是加了洋红和蓝色，而天空有这种色彩比较自然，水面和草地不希望有这样的色彩，因此用下图所示渐变，把草地和水面拉回来
然后再加上色相/饱和度图层调整层
调整后，用渐变工具做局部调整，需要时候用画笔在白色区域按照要求涂抹，追求明暗的变化。这是界面如图所示
颜色调整差不多的时候，我们要追求画面明暗的变化，这时候添加色阶调整图层，降低明度，使用渐变。
完成后，应该注重每个调整图层的单独修正，直到满意为止。
最后，应当把色彩空间从lab转换为RGB，如下图所示
这时候，我们发现图片处理前后变化较大。本例子因为采用的显示器为一贯色彩古怪的笔记本显示器，颜色看到的可能有些古怪。
不过我觉得这不妨碍我们说明的过程。
这一节里面，没有讲太多的“Why”，只是涉及了“How”，希望大家可以看懂。以后有机会我把图片重新做一遍。
前后对比结果
可以看出，调整后的图色彩更丰富，把一张黯淡无光图片变成这个样子，熟练情况下不需要1分钟的时间，这不能说是我摄影一年来的一个大大的惊喜。
问题：RGB模式也可以得到类似的效果，本例由于显示器原因也没有做得更有说服力，因此大家相信我，坚持用Lab调灰巴拉机的图片，会有收获的。
