作者的鼠绘作品非常细腻，不仅人物刻画的非常生动，整体色调也搭配的很完美。当然新手更多的是学习大师的绘画过程，细节的处理方法以及怎样合理上色等。这些是最为基础的，自己多看多练才能绘出好作品。
最终效果
1、这次的教程我想要画一张4个人物构图的插画，首先选择尖角笔，定好四个人物的位置和动作。
2、这次我的基本构思是一个光明系的法师MM带着她的两个小朋友一起出游时的情景，小女孩撒娇地坐在法师MM的肩上，小男孩则坐在蘑菇坐骑上开心地行走。
3、先给人物和坐骑铺个大色衬底，定一个比较概括的明暗关系。
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4、选择虚角笔，调好里面的参数值(具体数值可参考下图)后开始细化人物，我比较喜欢用虚角笔来处理细节部分。
5、利用数位板的压感，用不同的下笔轻重处理出有渐变层次的质感。画完了这一步基本上就算完成了单色稿的80%，所以这里需要花的时间也会比较多，要耐心。
6、选择喷枪笔刷，用于处理衣服飘起时的阴影过渡。
7、单色稿大概就到这个程度了，下面我们放到正常比例来看下整体效果。
8、开始绘制背景，由于原来的构图太小了，场景不好表现，所以我调整了画布的大校
9、先给背景画一个大概的树干造型。
10、选择19号圆头笔刷，调节设置好笔刷的属性，让笔刷略带有倾斜的感觉。
11、用上述设置好的笔刷对树干进行细化处理，树干的纹理很重要，要画出那种树皮的感觉，还有树的凹凸质感。
12、显示人物图层，查看效果后，我觉得地面需要加点蘑菇之类的令大树看起来更有生机。
13、开始为这棵壮硕的大树添加树叶，先用笔刷画出个大概轮廓。
14、绘制树叶元素，这个元素做出来后可以通过复制、角度变换等方式制作出不同形状的树叶。
15、经过细化后的大树大概的剪影已经出来了，单色稿不用画得太细，到这个程度就行了。
16、新建图层，图层属性设为【叠加】，开始给画面上色。先在这个图层上铺上大概的颜色看下感觉。
17、对人物进行细化。对光源、层次感、高光、明暗交界的色彩过渡等方面，通过不断地颜色叠加和混合处理出自己满意的效果。
18、选择树叶笔刷，辅助绘制后景的树叶剪影。
19、树叶的分布要错综有序，不能都画得满满的，只有虚实结合恰当看上去才会自然。
20、给树叶加点辅助色，如黄色和紫色，这样可以令背景的树叶和前景中人物的颜色有些色彩联系。
21、由于背景还是白色，所以我们需要为画面制作一个底色背景。考虑到人物和大树的色调都是以红色为主，所以我用渐变工具制作了一个酒红色的背景。
22、来看下整体效果，感觉还不错，既能突显出前景，后景也有主光源来衬托。
23、蘑菇坐骑的头顶纹理有点生硬，我们用叠加效果把蘑菇头上的圈圈纹理再处理下。
24、继续给前景和后景加些小元素以丰富构图，并加大作品的前后空间感。PS：这些小元素不需要画得很深入，以剪影的形式来处理就行，因为它们不是视觉的主体。
25、新建图层，图层属性设为【颜色减淡】，然后用星星笔刷为树叶加上高光。这一步能起到画龙点睛的效果，加了高光的树叶会变得更有生机，也会让大树看起来更通透有灵气，好像精灵树的感觉。
26、最后，通过色彩平衡把整幅作品的色调统一提亮下，再签上名字，一幅清新浪漫的作品就完成了。
最终效果：
